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Mostrando entradas de febrero, 2016

La herrería

La herrería es el arte y oficio del trabajo del hierro y el acero (que  es una aleación del hierro) para producir objetos, muebles, artículos decorativos, artículos religiosos, campanas, utensilios de cocina, armas, herraduras, rejas, barandales, etc. Se puede entender la herrería como una rama de la metalistería.  Al que practica este arte se le llama herrero. La herrería puede ser una actividad que se use en la arquitectura de forma funcional, con vigas y ese tipo de cosas, o bien, herrería artística, en contextos arquitectónicos exteriores e interiores sea con funcionalidad o meramente de forma decorativa. Fuentes: https://es.wikipedia.org/wiki/Herrero (consultado el 21 de febrero del 2016).

La cestería

Es el arte de generar cestas u otros artículos, como sombreros, sandalias, bolsas, figurillas, tapetes,  escudos, cascos, petates, y hasta muebles mediante materiales plegables de origen vegetal por medio de trenzados o arrollamientos. La cestería es una técnica que requiere pocos instrumentos y es relativamente sencilla.  No obstante, demanda creatividad y pericia.  Se usa el junco, el mimbre, sauce, bambú, el papiro, henequén y otras fibras vegetales que dependen directamente de la región a la que pertenece el artesano.  Se tiene registrada la existencia de este arte desde el Antiguo Egipto en piezas que parece sugerir tiene 10 mil años de antigüedad.  Posiblemente la cestería se llegó a practicar antes que la cerámica. Lo cierto es que es una de las artes más antiguas que ha practicado la humanidad.  Se encuentra en todas las sociedades, sin importar su grado de desarrollo. Aunque los productos de cestería no tienen mucha demanda, éstos todavía se producen y son consumidos. En el

La cerería

La cerería o es el arte de crear objetos estéticos con la cera. Este arte tuvo su origen en los conventos, donde las monjas hacían figuras de uso litúrgico. Posteriormente su producción se diversificó, generando frutas, figuras humanas, escenas cotidianas, escenas religiosas (como nacimientos) y juguetes. Todavía se practica la cerería con motivos religiosos, pero no entre los religiosos y religiosas, sino a manos de talleres de artesanos seculares. Se suelen hacer velas con flores o velas escamadas para representar los ex votos o como presentes para el santo patrono de una comunidad. Es un arte importado por los sacerdotes Franciscanos y Agustinos a la Nueva España en el siglo XVII. Ellos trajeron abejas europeas para poder extraer la cera. Las figuras de cera fueron usadas para la evangelización de los indígenas. Este arte se fue perdiendo en nuestro país, pero en Salamanca, Guanajuato se sigue practicando.  Este arte consiste en la decoloración, pigmentación, y uso de la cera en

La cantería

La cantería es el arte de labrar la piedra para construcciones. Es un arte auxiliar para la arquitectura. Se usa regularmente para realizar adoquín, piezas de ornato, piezas de arte religioso, fuentes, columnas, y adornos para fachadas.  Al labrador de la piedra se le puede llamar de diversas maneras: cantero,  tallista, labrante, entallador, cabuquero.  Este oficio artesanal, aunque no lo parezca es de los más importantes del mundo. Ha permitido heredar legados arquitectónicos centenarios y milenarios. Este arte demanda la destreza de poder separar de la roca viva, los grandes bloques de piedra. Además implica un traslado complicado, y un modelaje y trabajo sobre la piedra que se ha decidido tallar. A diferencia de la cestería demanda de una multitud de herramientas para su práctica.   Si bien los canteros pueden hacer escultura e incursionar en ese otro arte, en realidad su conocimiento del manejo de la piedra les permite hacer otro tipo de piezas. Los canteros en México, tambié

La cerámica de Lladró

Ciertamente la compañía Lladró tiene larga tradición. Surgió en 1953 con los hermanos Juan, José y Vicente Lladró, quienes empezaron a diseñar esculturas experimentales en su horno manufacturado en su propia casa en Valencia. Ya dominaban la técnica de la cerámica, pues trabajaban en una fábrica de azulejos y vajillas. Decidieron un par de años después, empezar a realizar estatuillas de porcelana que semejaran a las hechas en los 1700. En 1958 abandonan la fábrica y se dedican solamente a hacer estas estatuillas, trasladando su domicilio a Tavarnes y contratando personal, ante la demanda inusitada de sus piezas. En la década de los sesenta sus esculturas se exportaron a Canadá, E.U.A.  y Japón. Además de estatuillas de porcelana, empezaron a hacer jarrones en la década de los setenta, y esculturas en los ochenta, y hacia el 2000, artículos decorativos para el hogar de baño, mesa y fragancias para la casa. Quitando el aspecto empresarial, Lladró es una compañía dedicada al arte, tan

Guía para elaborar un debate sobre la calidad de la educación pública.

Para elaborar un concepto sobre la calidad de la educación pública se recomienda investigar los siguientes conceptos: 1.        Educación y tipos de educación. 2.        Organización del sistema educativo. 3.        Educación pública: cifras y principales instituciones principales. 4.        Educación privada: cifras e instituciones principales. En el caso de la educación mexicana, recomiendo el documental De Panzazo y las estadísticas del INEGI y la SEP. Si quieres saber, además, cómo realizar la discusión, recomiendo la liga: cómo organizar un debate para la clase.

Guía para elaborar un debate sobre la utilidad o inutilidad de las tareas escolares

Para realizar un debate sobre la utilidad o inutilidad de las tareas escolares se recomienda investigar los siguientes temas: La escuela. La evaluación. Tipos de evaluación (diagnóstica, sumativa, formativa). Concepto de instrumentos de evaluación. Concepto de tarea escolar, características y especificaciones. Opiniones diversas sobre las tareas escolares. Si quieres profundizar sobre cómo realizar un debate, puedes revisar la siguiente liga: cómo organizar un debate para la clase.  

Guía de preparación de un debate sobre la libertad de expresión corporal en los alumnos

Para realizar un debate sobre la libertad de expresión corporal en los alumnos se sugiere investigar los siguientes temas: Definición de la libertad y tipos de libertad. El cuerpo humano y la dignidad. La estética del cuerpo: aretes, piercings, tatuajes, etc. La vestimenta y el calzado. Los cortes de cabello, peinados y tintes. La minoría de edad y la patria potestad.  Si quieres saber cómo organizar un debate, consulta el artículo: cómo organizar un debate para la clase. 

El arte de la cerámica

Es el arte de fabricar objetos de arcilla o  bien a partir de otros materiales (loza, terracota, porcelana) por acción del calor (temperatura superior a los 400 grados centígrados).  Viene del  griego keramikós, que significa  “de los objetos de barro cocido”. [1] Había un barrio de alfareros en Atenas y se les llamaba los “cerámicos”. Actualmente a la persona que se dedica a la cerámica se le llama alfarero, mientras que su lugar de trabajo es el alfar. Este arte implica una preparación del material, una composición o modelado, secado y pulido y finalmente el horneado, el vidriado y la decoración (si es que las llevas a estas dos últimas). La cerámica puede tener un uso funcional, como vasos, recipientes o ladrillos; o bien, ornamental   y/o religioso, como estatuillas, etcétera. Lo mismo es arte decorativa, que arte no funcional, dependiendo de qué produzca. La cerámica se suele considerar como sinónimo de alfarería, aunque para otros estrictamente el alfarero trabaja sólo

El arte plumario

Es el arte de elaboración de objetos por medio de plumas. También es conocido como plumaria.  Se ha practicado en varias latitudes del mundo: la América precolombina, Perú, África, Oriente y Hawaii. En México, fundamentalmente  eran de aves exóticas, como el quetzal, el colibrí, el papagayo, el loro. Hoy en día se usan  plumas de guajolote, gallina y codorniz. Estos objetos pueden ser lienzos o maderas que funcionan como si fueran cuadros, paredes, tocados, prendas, escudos, penachos, etc. El arte plumario requiere de tres elementos: el artista, el ave (con sus plumas) y los apoyos (objetos sobre los cuales se elaborará este arte).                 Fue una práctica muy común entre los mexicas e indígenas mesoamericanos. A  los artesanos mexicas del arte plumario se les llamaba amantecas (pues provenían del barrio de Amatlan). Cuando vino la Conquista Española se siguió practicando, pero muy reducidamente, con motivos religiosos cristianos entre mexicas, tlaxcaltecas y purépechas. Se

¿Qué es un híbrido en el arte popular?

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Un híbrido en un sentido amplio es una fusión entre dos tipos de seres, procesos o elementos. En biología es  la cruza de seres del mismo género pero de distinta especie. Es una mezcla de elementos de distintas clases.  En el contexto del arte popular, un híbrido es un producto que conserva rasgos de identidad cultural, que lleva técnicas y procesos artesanales, pero que  tiene motivos de un dinamismo cultural y de la globalización que no responden a una identidad comunitaria. Combina los elementos de la artesanía con los de la manualidad. A la larga ciertos híbridos pueden consolidarse como artesanías, si permean en la identidad comunitaria generacionalmente. Este híbrido es creación del taller Tlamaxcalli Fuentes: http://www.fonart.gob.mx/web/pdf/DO/mdma.pdf (consultado el 20 de febrero del 2016).

Formato para la elección de candidatos para el segundo debate

Este formato tiene la intención de generar una lista tentativa de alumnos que a partir de un primer debate, puedan ser seleccionados para un segundo debate a partir de sus virtudes como debatientes. El criterio estará  en la apreciación subjetiva del seleccionador, que considerará  los siguientes aspectos: dominio del tema, argumentación lógica, impacto en los escuchas. La elección se realizará a partir del desempeño en un primer debate, o bien, de la exposición de una argumentación en torno a un tema que realice en vídeo. Grupo Nombre Orden de preferencia  Comentario o nota

El cuerpo humano

El cuerpo humano es la estructura física y material de un ser humano. Consta de cabeza, tronco y extremidades. Está hecho de carbono, hidrógeno, oxígeno y nitrógeno fundamentalmente a nivel atómico. En un 96% nuestros cuerpos están conformados por  estos elementos químicos. El resto, lo constituyen otros elementos también importantes para la vida y metabolismo humanos: el calcio, el fósforo, el potasio, el azufre, el sodio, el cloro, el magnesio y el hierro. [1]  También hay trazas ínfimas de más substancias en dosis mínimas, como el arsénico, el flúor, yodo, cobalto, etcétera. Desde una perspectiva química, el cuerpo humano en un 75% está hecho de agua, y el resto está formado por compuestos orgánicos de azúcares, grasas, proteínas. El estado de la materia que tiene el cuerpo humano no es ni líquido, ni sólido, sino coloidal (que es el cuarto estado de la materia).   Este tipo de estructura se constituye en billones de células. Una célula es la porción mínima de que está constit

El arte de la cartonería. Entrevista al Taller Tlamaxcalli.

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La presente entrevista se realizó a Jazmín Juárez y a Álvaro Santillán, miembros del taller Tlamaxcalli. Las fotos que aquí aparecen, son muestra de su obra. 1.      ¿Qué es la cartonería? La cartonería es una artesanía que consiste en la elaboración de figuras utilizando papel con engrudo.  Hay diferentes técnicas para elaborar una figura: -Utilizando una estructura hecha con carrizo (para poder usar este material, el carrizo debe ser flexible, necesita estar verde o bien, se pone a remojar un día antes para garantizar su flexibilidad) y cubriéndola con papel y engrudo -Utilizando una estructura hecha con alambre recocido (un alma de alambre, se dice) y después cubriéndola con papel y engrudo hasta alcanzar la dureza necesaria. - Con moldes de barro o yeso.  Se les pone desmoldante (vaselina o cebo), luego se cubre de unas tres capas de papel con engrudo, se espera a que seque (dependiendo el clima pueden ser unas horas o varios días), se desmolda, la pieza se vuelve a

Entrevista sobre Filosofía Cristiana

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La presente entrevista fue realizada al Dr. Enrique Ignacio Aguayo Cruz. Sus estudios de Filosofía los realizó en la Universidad La Salle y la Universidad Nacional Autónoma de México. Ha publicado una gran cantidad de artículos y libros sobre Filosofía Cristiana. Actualmente trabaja en la Universidad Anáhuac.